▶ 세계 가면 체험전
‘가면’이 언제, 어디서부터, 누가, 무엇 때문에 만들고 사용했는지를 낱낱이 공개하는 ‘세계 가면 체험전’이 의정부 예술의 전당에서 열리고 있다.
4개 대륙 25개국에서 만든 200여점의 가면이 전시되고 있는 ‘세계 가면 체험전’에서는 아프리카관, 유럽관, 아메리카관, 아시아(태평양)관 등 4개의 대륙별 홍보관을 설치해 나라별 특징들을 세심하게 살펴볼 수 있게 하였다. 화려한 축제의 가면으로 알려져 있는 유럽과 인간의 기원과 의식 속에 중점을 둔 아프리카 등 가면을 통해 각처의 문화적 분위기마저 물씬 느낄 수 있다. 이뿐만 아니다. 아메리카관에서는 인디오 문화와 유럽의 문화가 접목된 화려하고 독특한 형태의 가면이 전시되고 있으며, 풍자와 놀이의 가면이 주종을 이루는 아시아 및 태평양관에서는 극동지역의 놀
 
이화된 탈춤에 사용되는 가면과 더불어 동남아시아를 비롯한 태평양지역의 가면이 전시되어 있다.
대륙별 홍보관의 가면관람을 마치고 양쪽에 있는 제1전시장과 제2전시장으로 들어서면 각각 가면의 용도나 시대, 배경 등을 알아 볼 수 있는 영상과 더불어 가면을 이용한 각종 체험 프로그램들이 관객들을 기다리고 있다. 가면그리기, 가면 탁본 체험 등은 무료로 참여할 수 있으며, 가면 판화체험, 나만의 가면가방 및 티셔츠 만들기, 가면 색칠하기 등은 재료비 5천원만 내면 완성된 작품을 직접 가지고 갈 수 있다. 특히 다양한 가면을 직접 써 볼 수 있게 하였으며, 사진촬영도 가능해 관람객들에게 재미있는 추억을 만들 수 있는 체험전으로 인정받고 있다.
장소: 의정부 예술의 회관(031-828-5826) /기간: ~2월 17일까지 /관람시간: 오전10시~오후6시 /입장료: 2천원 / 홈페이지: www.uac.or.kr
 
▶ 세계미스터리 유물전
할리우드 영화 속에 소재로 등장하여 보는 이로 하여금 끊임없는 긴장감과 더불어 환상의 세계로 초대하던 미스터리 유물들이 한국을 찾았다. 영화의 소품을 전시하는 전시회가 아니다. 실제로 존재하는 세계의 미스터리 유물들이 아시아 최초로 국내에서 전시되고 있다.
세계미스터리 유물전에는 영화 ‘내셔널 트레저’에도 나왔던 ‘성스러운 눈의 피라미드’ 등을 비롯하여 세계 각국의 미스터리한 유물 450여점을 선보이고 있다. 이 유물들은 그 특성에 따라 과학, 생명, 역사, 기록, 신화, 크롭써클 등 6개의 테마별 미스터리로 나뉘어 전시되고 있다. 과학미스터리 코너에서는 선사시대에 존재했던 놀라운 현대 첨단기술과 각 시대의 과학적인 유물 단계별로 소개하고 있다. 특히 ‘거인화석’을 비롯해 '1억4000만 년 전의 쇠망치', '피라미드를 지키는 불타는 램프', '고대의 수중 피라미드', '황금비행기' 등 현대과학으로는 설명할 수 없는 신비로운 것들을 소개하는 생명미스터리 코
 
너에는 이번 행사의 주요 전시 품목들이 전시되어 있어 빼놓지 않고 관람해야 한다. 또한 해독 불가능한 기록과 문자의 수수께끼를 다룬 기록의 미스터리를 비롯해 세계 도처에서 발견되는 땅에 새겨진 거대한 문양에 대한 크롭서클의 미스터리도 자세히 파헤쳐 전시되고 있다. 우주인에 대한 유물 또한 세계미스터리 유물전의 핵심 포인트다.
허구와 짐작만 난무하던 유물들을 직접 봄으로써 관람자 스스로가 영화 속 주인공이 된 듯 유물의 미스터리를 재해석하고 상상력을 펼쳐본다면, 색다른 스릴과 재미를 느낄 수 있는 전시회가 될 것이다.
장소: 서울 신도림 테크노마트 특별기획전시장(02-2111-8017) /기간: ~6월 15일까지 /관람시간: 오전10시~오후9시 /입장료: 만원 / 홈페이지: www.themystery.co.kr
 
▶ 전통과 현대 사이
전통과 현대의 경계선을 그으면 어디쯤 될까. 선을 그을 수 있을까. 고개를 갸우뚱하게 만드는 이 질문에 대답이라도 하듯 전통과 현대의 괴리를 허문 미술 작품들이 관객들을 만나고 있다. 미술관 소장품 중 우리 고유의 전통적 요소와 현대 미술이 연결된 회화, 조각, 공예 등 50여 점의 작품들을 전시한 국립현대미술관 특별전 ‘전통과 현대 사이’가 그것이다. 이들 작품은 현대 미술 속에서 새롭게 해석되고 있는 전통적 특성들을 여러 장르, 여러 참여 작가들의 미술품들을 통해 보여준다.
 
우리나라 고유의 정서적 주제, 미술 재료, 표현 기법 등이 현대적 어법을 통해 재탄생된 것들이다. 국내 이름난 작가들이 대거 참여한 이번 전시회는 크게 ‘전통의 단상’, ‘전통의 질료’, ‘전통의 어법’의 세 가지 영역으로 나뉘어 구성돼 있다. 전통 문양의 현대적 응용이 한층 강화돼 있는가 하면 고전적인 여인을 중심에 세우면서도 세련된 색감과 구도로 현대회화의 느낌을 표현하기도 하였다. 또한 전통의 기법을 구현한 공예작품도 눈에 띈다. 이처럼 전시작들은 전통과 현대의 경계선에 줄을 긋지 않고 자연스레 시공간과 느낌이 서로 어우러지는 호흡과 친화력을 보여준다. 전통이란 늘 고루한 것이 아니며, 현대란 항상 뾰족하지 않음을 일깨워준다. 전통과 현대가 더불어 공존하는 이번 전시회를 통해 단편적인 편견을 잠재우고 공존의 의미를 되새겨보는 건 어떨까.
장소: 국립현대미술관 (02-2188-6000) /기간: ~5월 18일까지 /관람시간: 오전10시~오후5시 /입장료: 500원 / 홈페이지: www.moca.go.kr